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卓信艺术家:巨石

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发表于 2014-7-18 14:00:38 | 显示全部楼层 |阅读模式

作为我国的书画大省,陕西有着深厚的积淀和底蕴,“长安画派”把中国美术推向生活,推向时代,在中国美术史上的地位有目共睹。江山代有才人出,今天,在名家辈出的陕西画坛活跃着一批富有创作实力和创作才情的优秀中青年画家,他们是中国画坛重要的骨干力量,巨石先生便是这其中的一位佼佼者。
巨石先生,字大璞,号孤鹤,且以画鹤为名,这听起来颇有那么些闲云野鹤的逸荡之气。鹤在中国文化中有崇高的地位,丹顶鹤更是长寿、吉祥的象征,常被与神仙联系起来,又称“仙鹤”。
仙鹤——这个文化符号上寄托着一种高洁洒脱的情怀。那么如何将仙鹤绘入笔端,这需要的恐怕不仅仅是扎实的绘画功力。
中国画,强调的是因性之自然,究物之微妙,心会神通,默契动静,察于一毫,投于万象,则形质动荡,气韵飘然,谓之心画也。这也是中国画的玄妙之处。观巨石先生的作品,能够让人的心也跟着静默下来,这是画家与宇宙本体的沟通,是灵魂玄幽之处的深情呼唤。巨石先生总能以笔墨为形,以花鸟为体,传达出无形的生命的内在精气,从而体现出一种至大、至广的人文精神。而这也是我们当前很多艺术家的作品或理念中所缺乏的。
无疑,先生的画很“文人”,他善于在一花一鸟里寄托着自己关于自然诗意的情思,于朴素的笔墨馨香中传达出优美空灵的境界,而在清灵之中又气度十足,即使是在小小的一隅中,寥寥数笔,便能展现出“物”的千姿百态,让你恍若置身于诗情画意的幽明之境;先生的画很“时代”,他的作品脱离了传统文人画的孤芳自赏,注重挖掘蕴藏于自然生命中的天机、意趣,昂扬出一种勃勃生机的时代气息。《无花的岁月》、《嘉木繁荫》、《和谐曲》,一幅幅力作便是一曲曲生命的赞歌。
他采前人之长,勤于思考,勇于创新,其用笔之精到,用墨之传神,用心之灵动,到了一个旁人难以复制的程度。细观先生的作品,无论是用线、造型、还是章法、格调均具有深厚的中国传统写意画功底。此外,他还善于用没骨所引发的水墨塑造形象,在意趣中尽量使物象平面化,让构成更突出,轻轻几笔,便将鸟类敏感轻盈的姿态描绘的入木三分。然而更难得的是,在炉火纯青的技巧之下,先生的笔端还悠然地流畅着一股自由烂漫的诗意和温情,他以极富魅力的笔,绘尽花鸟的千般神态,万种风情。
万物有灵,万物有情,巨石先生灵心善感,寄情深微,对土地浪漫诗意的捕捉,对自我内心的深情释放,构成了先生绘画作品的美学意味。画而得自然,不事雕琢,却笔笔有生意,满纸意蕴,淡然流淌,风范尽显。细观来,一花一鸟,一枝一叶,简淡而醇厚,高雅而又平易,流淌出不俗的灵性;动中有静,静中有动,浪漫天趣,飘逸动人。那是一种人的情感与自然界的生灵通过笔墨语言的合一性所调动的起来的节奏、韵律;那是一种生生不息的“大花鸟”精神,更是对大自然的讴歌,对生命的赞颂。
侵染了大灵魂的画是需要大胸怀、大气度的,巨石先生始终低调、沉实地守候着自己的精神家园,忘我地在艺术的自由王国中放飞自己的绘画梦,于朴实无华中超凡脱俗,在超凡脱俗中返璞归真,那份淡定与执着,那份优雅与自信,显得弥足珍贵。期望先生继续用画笔感染观众,净化人们的心灵,让真、善、美的艺术有更为广阔的繁衍空间,祝愿他百尺竿头更进一步,继续创造卓尔不群的,代表中国气派和时代风采的写意画经典,为陕西美术的发展推波助澜,但愿他不辱使命。

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